▲上海首個敦煌沉浸式歌舞盛宴“遇見敦煌 光影藝術展” 遇見博物館供圖

實習記者 劉 霄

近年來，參觀博物館、美術館逐漸成為人們的一種生活方式。各大博物館、美術館著力提升沉浸式觀展體驗，以跨界合作的方式滿足大眾多元的文化消費需求，讓博物館和美術館不只是展出展品，更成為城市人文藝術交流平臺。

“音樂+藝術”：

為公眾提供更多的文化選擇

夜幕下，北京798藝術區的展館外，觀眾早早排起長隊，正在安檢人員引導下有條不紊地入館。2月14日晚，鏡·新世紀樂團的藝術家們為近200名觀眾演奏了10余首古典交響樂經典名曲，引來觀眾陣陣掌聲。

“能在博物館里聽音樂會，真的很享受。”觀眾劉女士說，一站式體驗藝術展覽和音樂會讓她感到不虛此行。熱愛文藝的觀眾李想說，“作品+音樂”沉浸式觀展互動活動令博物館之行更加豐盛。

“博物館展廳的混響比音樂廳更突出，就像個天然的麥克風。”鏡·新世紀樂團團長高童介紹，為了契合正在展出的展覽，當晚的選曲以法國音樂為主，同時考慮到現場的舞臺環境，對交響樂作品進行了提煉與縮編。樂團的鋼琴演奏者孫崧博說：“現場的氣氛非常好，觀眾聽得很認真、很投入。博物館的獨特環境能夠減少觀眾與我們的距離感，讓大家更直觀地感受到音樂的魅力。”

近日，“雕撰的輝煌——法國盧浮宮版畫工坊收藏展”開幕式暨遇見博物館、中國交響樂團戰略合作發布會在遇見博物館北京798館舉行。在開展儀式上，中國交響樂團現場演奏了維瓦爾第的小提琴協奏曲《四季》中的《春》第一樂章，展現了巴洛克時期音樂的特色及魅力。據悉，2023年，遇見博物館將攜手中國交響樂團，開展“遇見博物館·邂逅古典音樂”系列項目合作，共同研發并為大眾提供優質的公共文化藝術產品。中國交響樂團藝術家也將走進遇見博物館，為觀眾帶來專業視聽體驗，共同打造多元沉浸式文化藝術空間。“大英博物館、盧浮宮等都舉辦過音樂節、博物館奇妙夜等跨界活動，充分釋放博物館作為文化空間的想象力。”遇見博物館館長、中央美術學院教授王春辰表示，未來遇見博物館將持續策劃“音樂+藝術”的沉浸式觀展活動，為大家精神文化生活提供更多的選擇。

探索多元藝術跨界合作模式

2月25日，一場沉浸式原創戲劇表演《尋槎記》在江蘇省蘇州市中國吳文化博物館上演。《尋槎記》是吳文化博物館演繹社首個原創戲劇作品，是繼《身臨其“鏡”》的又一部誠意之作。

吳文化博物館演繹社是吳文化博物館于2021年6月成立的公益性社團。該社每年定期面向社會招募社員，社員根據博物館工作規則，開展與博物館相關的戲劇、舞蹈等活動。該社成立以來，已完成以館藏文物“雙鸞瑞獸紋銅鏡”為原型的原創劇目《身臨其“鏡”》的編排，并在“太湖文化旅游節”等活動中開展演出。吳文化博物館演繹社還在展館中引入舞蹈藝術等，為觀眾提供豐富的感官體驗，讓他們更加深入地了解展覽主題。“我們將繼續擴展藝術跨界合作的多元形態，為本土觀眾打造優質體驗內容。”吳文化博物館館長陳曾路說。

此外，上海余德耀美術館已與青年藝術團隊MOON劇團深度合作，從2019年至2021年完成了7個原創作品共19場次的表演，先后與來自不同領域的專業人員聯合共創。該美術館今年計劃面向未來進一步拓展，預計于今年下半年啟動其第二階段的戰略規劃“流動的美術館”，拓展觀眾的體驗。北京木木美術館（798館）今年也將舉辦肢體探索工作坊，讓觀眾體驗以戲劇為載體，探索內心世界。

拓展創新“博物館+”“美術館+”邊界

“美術館、博物館場景與沉浸式演藝的跨界融合，打破了傳統美術館、博物館展陳的模式與邊界，通過創意策展、文化授權、故事驅動和跨界融合等方式的多元交叉，增強體驗感，直擊觀者心靈。”北京大學藝術學院教授、文化產業研究院院長、信息技術高等研究院數字創意實驗室主任向勇指出，不斷升級的沉浸式體驗解鎖了文博機構的觀展新方式，令展館晝與夜各具精彩。

向勇表示，我國具有豐富的博物館資源和演藝資源，近年來，文博機構與演藝團體的聯動合作，為人們的文化消費體驗帶來更多驚喜。目前，公眾對美術館、博物館空間的個性化、多元化的需求日益增強，這就要求場館拓展“博物館+”“美術館+”的體驗邊界，塑造新模式，提升可逛性，拉近文博與大眾之間的距離。

“跨界讓博物館展覽類型更加多樣化，促進了博物館與更多業態的有機整合。創新的展覽模式使得文博場館展覽更具特色和個性化，有利于滿足社會公眾日益多層次、多元化的文化需求，充分發揮博物館服務公眾的社會職能。現在，博物館與社會各個領域的聯結越來越緊密，新技術、新手段的應用也讓博物館展覽的方式發生了巨大的改變。”向勇建議，博物館策展工作中不僅要開展博物館館藏文物的研究與展示，更要對各種資源進行整合與闡釋，為公眾搭建一個綜合文化服務的空間，探索博物館與各種文化業態的開放合作方式，更好地發揮博物館的作用。